Hector McDonald

mcdonaldHector McDonald a fost corn principal cu Orchestra Simfonică din Viena și Concentus Musicus Wien, cântând pe corn dublu Viena, baroc, clasic, natural și modern. De-a lungul celor 45 de ani cântând la instrumente de alamă, a cântat și la corn tenor (corn alto în SUA), euphonium și trombon. Sa retras recent din Orchestra Simfonică din Viena (1989-2018) și ca profesor de corn la Universitatea pentru Muzică și Artele Spectacolului din Graz, Austria (1997-2018).

Simfonia din Viena a declarat: „O adevărată legendă își ia rămas bun. După ce a modelat sunetul și viața orchestrei timp de aproape trei decenii, Cornul nostru principal se retrage. Ne va lipsi profund de el.” Peter Luff, Conservatorul Griffith din Brisbane, spune: „Lângă Barry Tuckwell, Hector este cel mai influent cornist/pedagog australian în viață și, împreună cu Barry, a fost o inspirație majoră pentru mine ca student și încă este!”

Hector s-a născut în Toowoomba, Queensland, Australia în 1953. A studiat cu Alan Mann și mai târziu cu Campbell Barnes și Hermann Baumann. A cântat în formația RAAF și în Orchestra de formare ABC înainte de a deveni membru al Filarmonicii din Berlin în 1976. Sa întors în Australia în 1980 pentru a preda la Școala de Muzică din Canberra. Cântatul și predarea lui au influențat jocul de corn în Australia și în întreaga lume. Apare în mod regulat la ateliere și seminarii internaționale.

Hector a cântat ca solist cu orchestre de top din Europa, SUA, Asia de Sud-Est și Australia. Este profesor de corn la Universitatea pentru Muzică și Artele Spectacolului din Graz, Austria (kug.ac.at) și apare în mod regulat la ateliere și seminarii din întreaga lume. A înregistrat solo-uri și muzică de cameră, inclusiv Concertino de Weber și Sinfonia Concertante K.297b de Mozart pe corn natural, precum și concerte de Haydn, Telemann, Förster și Teyber. Mai recent, a cântat ca corn principal cu Australian World Orchestra cu Zubin Mehta, Sir Simon Rattle și Simone Young.

Hector a primit Premiul Punto la simpozionul IHS din Brisbane, Australia în 2010 și a fost ales membru de onoare la simpozionul IHS din Muncie, Indiana în 2018.

John Clark

ClarkJohn Clark are cântări avansate de corn atât în ​​improvizație clasică, cât și în jazz, cântând și predând, înregistrând, compunând și publicând. Este unul dintre primii și unul dintre puținii artiști de corn jazz cu normă întreagă din SUA. A fost lider și profesor în jazz modern și liber și improvizație liberă. A primit un brevet pentru „hornette”, un instrument cu aceeași gamă ca și cornul, dar cu un clopot orientat spre înainte. Cartea sa, Exercises for Jazz French Horn, a fost un standard atât pentru studenții de jazz, cât și pentru studenții clasici de la publicarea sa în 1993.

John s-a născut în Brooklyn în 1944 și a crescut în Rochester, New York. A obținut o diplomă de licență la Eastman School of Music, a cântat în trupa Pazei de Coastă din SUA și apoi a obținut o diplomă de MM la Conservatorul New England din Boston. Profesorii lui John au inclus Verne Reynolds, James Stagliano, Thomas Newell și Paul Ingraham la corn și Jaki Byard, Ran Blake și George Russell pentru compoziție și improvizație. A predat la SUNY Purchase (2001-1008), apoi la Manhattan School of Music.

John a găzduit Atelierul de corn de nord-est la SUNY Purchase în 2005, cu trei membri de onoare IHS: Gunther Schuller (discutând solo-ul de corn din Till Eulenspiegel), Willie Ruff (în spectacol cu ​​partenerul său de duo, pianistul Dwike Mitchell) și Verne Reynolds; cu toate că Reynolds nu a putut participa, cele 48 de studii ale sale au fost interpretate și înregistrate de o serie de artiști.

John a lucrat independent în zona New York-ului și a cântat și a înregistrat cu mulți artiști și ansambluri populare de jazz și, ansambluri clasice și în filme. Casa lui de înregistrare și editură este Hidden Meaning Music. Premiile sale includ Sondajul Criticilor Down Beat (1979-1982), un Premiu al Academiei Naționale de Arte și Științe a Înregistrării (1986) și membru de onoare al IHS (2018).

Paul Staicu

Paul Staicu a fost orchestral, profesor și dirijor care a evadat din spatele Cortinei de Fier din România pentru a se stabili în Franța. A fost corn solo în Orchestra Filarmonicii București (1961-1968) și profesor de corn și muzică de cameră la Academia București (1966-1978). A fondat și a dirijat Orchestra Simfonică din Constanța în 1980, care mai târziu a făcut turnee în afara României comuniste, inclusiv în SUA în 1984 și 1989. I s-a refuzat viza de plecare mulți ani, dar în 1989, după ce a suferit două infarcte, i s-a permis să părăsesc România pentru a face parte din juriul Concursului de cvintete de suflat din München. În loc să se întoarcă în România, a plecat în Franța, a suferit o operație de bypass cardiac, a fost sfătuit să renunțe la corn și, ca dirijor, a fondat o nouă orchestră la Montbéliard, în nord-vestul Franței.

Paul s-a născut în 1937 la București, România. A absolvit Academia de Muzică din Praga în 1961 și Academia de Muzică din Viena în 1970. A câștigat concursuri internaționale, printre care București (1953), Moscova (1957), Birmingham (1965), Geneva (1965) și Praga (1967). . A adjudecat concursuri de corn solo și muzică de cameră la München, Praga și Cassello di Duino, Italia. Studenții săi au câștigat premii internaționale și cântă în orchestre din întreaga lume.

Paul a înregistrat cele trei concerte Mozart în mi bemol, atât ca solist, cât și ca dirijor în 1987. A primit o medalie culturală în România în 1968, medalia aniversară Richard Wagner la Bayreuth în 1974 și un premiu special pentru realizări în viață și o medalie de onoare de la orașul Montbéliard. A fost ales membru de onoare al IHS în 2017.

Marie-Luise Neunecker

NeuneckerMarie-Luise Neunecker a excelat ca muzician orchestral, solist și profesor. Ea a câștigat concursuri, a făcut parte din juriile de concurs și a înregistrat concerte și lucrări de cameră. Printre premierele sale se numără Hamburgishes Konzert de György Ligeti, care a fost compus special și dedicat ei.

Marie-Luise s-a născut în 1955, studiind mai întâi muzicologia și germană, apoi și-a finalizat studiile de corn cu Erich Penzel la Hochschule für Musik Köln. Cariera ei de cântăreț a început cu Opera din Frankfurt. În 1979 a fost numită corn principal cu Simfonia din Bamberg, urmată de corn principal cu Simfonia Radio din Frankfurt (1981-1989).

Marie-Luise a câștigat Concursul de Muzică Germană de la Bonn (1982), Concursul Internațional de Muzică ARD din München (1983) și Concursul Concert Artists Guild din New York (1986) și a fost distinsă cu Premiul de Muzică Frankfurt în 2013. A apărut ca solist cu orchestre din întreaga lume.

Pe lângă concertul Ligeti, ea a înregistrat lucrări de Mozart, Strauss, Britten, Hindemith, Gliere, Glazunov, Schoeck, Shebalin, Koechlin și Smyth. Volker David Kirchner i-a dedicat Orfeo pentru bariton, corn și pian. Ea a participat la festivaluri precum Salzburg, Schleswig-Holstein, Marlboro, Aldeburg, Risör și Viena.

Marie-Luise a fost numită profesor la Academia de Muzică și Arte Spectacolului din Frankfurt în 1988 și este profesor la Hochschule für Musik Hans Eisler din Berlin din 2004. Ea a scris despre prevenirea distoniei în numărul din mai 2017 al revistei The Horn Call și a fost un artist special la Simpozionul Internațional IHS 2017 din Natal, Brazilia. Ea a fost aleasă membru de onoare al IHS în 2017. 

Michel Garcin-Marrou

garcin marrouMichel Garcin-Marrou a combinat o carieră distinsă în interpretare cu pedagogia și a servit două mandate în Consiliul Consultativ IHS (1998-2004). Are un interes deosebit pentru instrumentele istorice din perioadele baroc și clasic și a reintrodus clasa de corn de mână la Conservatoire National Superior de Paris, care fusese desființată cu o sută de ani în urmă.

Originar din Genoble, Michel a obținut o diplomă în Filosofie și un premiu I la corn la Conservatoire de Grenoble, apoi și-a continuat studiile sub Jean Devemy la Conservatorul din Paris. După doi ani de serviciu într-o formație militară, a câștigat premiul I la Concursul Internațional de corn de la Geneva în 1965 și a continuat să cânte în mai multe orchestre, inclusiv în corn principal în Orchestre de Paris. Mai târziu a cântat cu multe orchestre de instrumente din perioada europeană.

Michel a predat la Conservatoarele din Lyon și Paris, a participat la simpozioane și ateliere de lucru și cercetează o carte despre istoria corniștilor francezi din Franța.

Adriaan van Woudenberg

vanwoudenbergAdriaan van Woudenberg a fost cornist solo al Royal Concertgebouw Orchestra din Amsterdam timp de 41 de ani și, de asemenea, cornist în Danzi Wind Quintet, unul dintre cele mai apreciate cvintete active în anii 1960 și 1970. El a fost, de asemenea, un exponent al cornului natural.

Woudenberg s-a născut în 1925 în Amsterdam și a studiat cornul la Conservatorul de acolo cu Richard Sell. În 1943 a câștigat o poziție în Orchestra Concertgebouw și a fost promovat la corn solo în al doilea an, funcție pe care a deținut-o până în 1985..În timpul mandatului său în orchestră, el a conceput sistemul de co-directori care a devenit standard în întreaga lume.

Woudenberg a făcut multe înregistrări atât cu orchestra, cât și cu cvintetul și a colaborat cu Hermann Baumann în înregistrări de corn natural. Mulți compozitori au scris lucrări pentru cvintet, printre care Rob du Bois, Peter Schat, Ton de Leeuv, Misha Mengelberg și Josef Tal.

Woudenberg a predat la conservatoarele din Maastricht, Tilburg și Conservatorul Sweelinck din Amsterdam. Studenții săi includ Fergus McWilliam, Sören Hermannson, Peter Steinmann și Herman Jeurisson.

Woudenberg a fost ales membru de onoare al IHS la simpozionul de la Londra în 2014.

Julie Landsman

landsmanJulie Landman este cunoscută și admirată pe scară largă pentru cei 25 de ani ai săi ca corn principal al Orchestrei Metropolitan Opera, predă la Juilliard, cursuri de master la atelierele de corn și ca susținător al orchestrei. Metoda Carmine Caruso. Ea a fost un mentor și un model pentru mulți tineri corniste.

Julie s-a născut în 1953 și a aspirat să joace la Met, după ce a participat la operă și l-a auzit pe Howard T. Howard în rolul principalului. A studiat la Juilliard cu James Chambers, Howard T. Howard și Carmine Caruso. După ce a servit ca co-director la Houston Symphony, ea a câștigat postul de director la Met din spatele unui ecran prin finala audiției, spunând mai târziu că era convinsă că nu ar fi câștigat fără ecran.

La Met, Julie s-a specializat în operele exigente Wagner și Strauss, dar a fost activă și în festivalurile de muzică de cameră de vară. Ea a lansat în 2009 Cvintetul pentru corn și cvartet de coarde al lui Gunther Schuller.

În 2015, retrasă de la Met, Julie încă predă și joacă activ.

Acest site web folosește cookie-uri pentru a îmbunătăți experiența utilizatorului, inclusiv starea de conectare. Prin utilizarea site-ului acceptați utilizarea cookie-urilor.
Ok