(Este artigo fascinante também aparecerá (em inglês) na Chamada de Trompa de outubro de 2021.)

Hornista, professor, modelo
 por Robert Freund

Tradução para o inglês por Elisabeth Freund-Ducatez e Cecilia Cloughly

ícone da bandeira Versão original alemã

A seguir está um trecho do novo livro do autor sobre Gottfried von Freiberg, publicado pela própria em dezembro de 2020 e disponível em robert.freund@gmx.at. 

freiberg1Quem foi Gottfried von Freiberg?

Deixe-me dizer de imediato: Gottfried von Freiberg foi meu professor de trompa, foi nosso professor na Academia e um modelo para toda uma geração de trompistas na Áustria. Até o momento, nada foi escrito sobre ele, exceto alguns poucos versos em enciclopédias, escritas de maneira muito geral e impessoal.

Portanto, em 2018-2019, comecei a fazer anotações e a compilar pensamentos sobre suas origens, sua família e seus estudos musicais. Pesquisei por que ele se juntou à Orquestra Sinfônica de Boston por uma temporada antes de retornar à Viena nazista e como ele sobreviveu à guerra e à era nazista. Quais foram as circunstâncias da estreia mundial do Segundo Concerto para Trompa de Richard Strauss, com Freiberg como solista em Salzburgo em 1943? À medida que as perguntas se acumulavam, comecei a anotar os fatos.

Carreira no período entre guerras

Gottfried von Freiberg nasceu em Viena em 11 de abril de 1908, na família de um alto funcionário público. Ele estudou trompa na Academia de Música de Viena com o famoso Karl Stiegler, trompa solo da Orquestra Filarmônica de Viena, que por acaso era seu tio. A carreira de Freiberg começou em 1927 como a primeira trompa em Karlsruhe (Alemanha), onde o maestro vienense Josef Krips era o maestro principal. Apenas um ano depois, em 1928, Freiberg tornou-se assistente da 1ª trompa na Filarmônica de Viena, ao lado de Stiegler. Após a morte de Stiegler em 1932, Freiberg assumiu a posição de primeiro trompete solo aos 24 anos, bem como a posição de professor de seu falecido tio na Academia de Música de Viena.

Em 1936, Freiberg mudou-se para Boston por uma temporada, onde tocou a primeira trompa com o BSO sob os maestros Sergei Koussevitzky e Pierre Monteux, compartilhando suas funções orquestrais com o trompista solo local Willem Valkenier. Em meu livro, descrevo em detalhes por que Freiberg não teve sucesso em Boston e como foi, ao contrário, tratado com hostilidade e suspeita. Enquanto estava em Boston, Freiberg sabia, é claro, que os nazistas já estavam no comando na Áustria e, em particular, que simpatizantes nazistas, assim como membros do partido nazista (NSDAP), estavam preenchendo as fileiras da Filarmônica de Viena. Mesmo assim, Freiberg jogou a toalha depois de dez meses em Boston e voltou dos EUA. Em 1937, ele estava de volta como primeiro trompista da Filarmônica de Viena e também como professor na Academia de Música.

A era nazista

Não se deve cometer o erro de considerar a era nazista na Áustria apenas desde o “Anschluss” em 1938 até o final da Segunda Guerra Mundial. Na Áustria, o movimento NS começou bem antes da década de 1930 e durou até a década de 1960. As listas negras há muito eram preparadas contra os oponentes do novo sistema e dos judeus. Registros meticulosos eram mantidos sobre qualquer pessoa na Áustria de ascendência judaica ou mesmo casada com um judeu. Era um fato bem conhecido que Freiberg não apenas rejeitava estritamente as idéias nazistas, mas era considerado um “Mischling”, tendo um avô judeu - uma sentença de morte em potencial. Poucos dias depois do “Anschluss”, Freiberg conheceu o novo regime de Hitler em primeira mão por meio de duas cartas, uma confirmando sua classificação como um “quarto de judeu”, a outra o dispensando da Academia. Graças ao apoio do famoso maestro Wilhelm Furtwängler em frente às mais altas autoridades nazistas em Berlim, Freiberg e oito outros membros “indesejáveis” da Filarmônica de Viena foram autorizados a permanecer na orquestra. Graças a essa “permissão especial”, a Academia reverteu sua decisão e recontratou Freiberg. Muitos outros membros “politicamente questionáveis” foram demitidos imediatamente ou já haviam fugido. Durante a guerra, esses nove membros da Filarmônica ficaram tristes. Qualquer declínio em seu nível artístico, por exemplo, por motivos de saúde, teria levado à demissão imediata. Conseqüentemente, a pressão sobre Freiberg deve ter sido imensa!

Destaque artístico no meio da guerra

Ironicamente, em 1943, um dos destaques da carreira musical de Freiberg caiu neste período de guerra politicamente perigoso: a estreia mundial do Segundo Concerto de Trompa de Richard Strauss, executado em Salzburgo pela Orquestra Filarmônica de Viena sob a batuta de Karl Böhm com Freiberg como solista . O compositor veio da Baviera para assistir ao primeiro ensaio, mas saiu antes de terminar e não apareceu dois dias depois, em 11 de agosto de 1943, para a estreia de sua nova composição. A sua ausência levantou questões e questões não resolvidas na paisagem musical da Europa Central. Apenas recentemente - sete décadas depois - o trompista alemão Peter Damm foi capaz de lançar luz sobre esse mistério, como meu livro relata em detalhes. Para Freiberg - assim como para seus alunos - esta famosa estreia mundial do Strauss Horn Concerto, sem dúvida, continua sendo um dos destaques artísticos de sua vida. 

Presidente do Conselho Orquestral após a Guerra

Quando a guerra acabou em 1945, a Orquestra Filarmônica de Viena precisava urgentemente de um representante não afiliado ao nazismo, já que apenas um membro “desimpedido” poderia negociar com sucesso com as quatro Forças Aliadas: EUA, Rússia, França, Inglaterra. Essas forças de ocupação controlavam todos os aspectos da vida, até mesmo a cultura. Assim, Freiberg foi eleito presidente do Conselho Orquestral - mais um ponto alto de sua vida - do ponto de vista social. No entanto, ele foi confrontado com as diferenças irreconciliáveis ​​do Conselho e as tensões extremas dentro da orquestra no período imediato do pós-guerra. Após apenas um ano, Freiberg renunciou ao cargo de presidente do Conselho, justificando sua decisão em um bem fundamentado “Memorando” que está impresso na íntegra em meu livro.

O difícil período de guerra, os bombardeios, suas preocupações com sua família, seu exigente trabalho na Ópera Estatal e na Orquestra Filarmônica, inúmeras gravações, bem como suas aulas de trompa na Academia quatro dias por semana, seu tabagismo e consumo excessivo de café, mais o trabalho noturno de pontuação - tudo isso levou a uma série de ataques cardíacos e - em 1962 - à morte prematura de Freiberg aos 54 anos de idade.

Freiberg como um professor de Trompa

Eu havia tocado vários instrumentos de sopro durante meus anos de colégio na Suíça. Quando voltei para Viena em 1953, definitivamente queria estudar música. Quando perguntei às pessoas sobre oportunidades de carreira, disseram-me: “Você está louco? E do que você vai viver? ” Eu estava bem preparado para o exame de admissão na Academia de Música, mas Freiberg não queria ouvir meus estudos, mas apenas educadamente me pediu para tocar uma escala de dó maior. Com um “Obrigado, primeiro ano!” Fui aceito na famosa Academia.

Minhas aulas de trompa eram sempre às segundas, quartas e sextas-feiras. Freiberg e alguns outros professores exigiam que todos os seus alunos estivessem presentes no início das aulas às 1h. Os alunos avançados tocaram primeiro em toda a classe, enquanto os mais novos tiveram que ouvir, para conhecer as peças e os erros comuns cometidos pelos hornists. Achamos que era um bom sistema - nós, alunos mais jovens, aprendemos muito sem tocar uma única nota, enquanto os mais avançados tinham público.

Como eu era um dos iniciantes e minha aula costumava ser no final da tarde, Freiberg costumava falar comigo depois que minha aula terminasse, antes do início de seu serviço de ópera, mais ou menos uma hora depois. Na sala de aula vazia, parado na janela que dava para a histórica praça Schwarzenbergplatz, ele fumava e falava sobre sua vida na orquestra, sobre óperas e maestros, até mesmo seu trabalho no Sindicato dos Músicos - e eu ouvia, emocionado.

Freiberg foi muito paciente quando os alunos jogaram, mesmo que não estivessem bem preparados. Ele sempre foi amigável e falava um excelente dialeto vienense. As aulas geralmente duravam de 20 a 30 minutos. Isso pode mudar abruptamente e levar até 40 ou 50 minutos quando um aluno tem um problema, seja com os lábios, língua, respiração, embocadura, bocal e assim por diante. Nesse caso, ele dançaria ao redor do aluno por quase uma hora, até que tudo estivesse perfeitamente em ordem novamente. Esse era o segredo único de Freiberg. Ele quase nunca tocava para os alunos. Isso pode ter sido devido ao fato de ele tocar depois das aulas na Ópera, uma hora depois. Com exceções: duas vezes ele tocou o grande solo no final do primeiro movimento da Segunda Sinfonia de Brahms para mim.

Depois de um ataque cardíaco, Freiberg estava de licença médica para se apresentar, mas teve permissão para dar aulas. Depois de meses sem tocar, um aluno perguntou a ele como atacar um ♭ agudo ". Freiberg agarrou a trompa de F mais próxima, fixou seu bocal com cuidado e atacou essa nota de maneira maravilhosa e suave. Em sua última festa de Ano Novo, ele estava perguntado por um amigo, um trombonista baixo, o quão baixo um trompista poderia tocar; ele novamente agarrou uma trompa e atacou imediatamente um contra A. Todos os trompistas do mundo entendem o que isso significa.

A maior influência de Freiberg em meus estudos de trompa e em minha vida futura como músico não veio de falar, não de seus ensinamentos, mas de dar o exemplo como ser humano e músico. Em todos os aspectos, ele era exatamente o trompista que eu queria me tornar. Um dia ele me perguntou: “Freund, você quer vir para Bruxelas comigo por três semanas?” Foi a Feira Mundial de Bruxelas de 1958 - claro que sim! Todos os dias, eu tinha aulas públicas com meu professor em Bruxelas.

Naquele mesmo ano, tentado pela oportunidade de ganhar dinheiro, decidi aceitar meu primeiro trabalho de orquestra como trompista da Orquestra de Refugiados da Hungria, a Philharmonia Hungarica. Até hoje, acredito que Freiberg discordou de minha decisão - embora nunca tenha dito uma palavra. Continuei assistindo às aulas, mas ele morreu em 1962, antes que eu pudesse fazer meu exame final.

Detalhes de suas lições

A forma de ensino de Freiberg era tranquila, amigável, prestativa e atenta a cada detalhe. Ele sempre ficava ao lado do piano de cauda e “vigiava” a execução do aluno. Um tom tinha que ser atacado claramente, não necessariamente com um “ta” forte, mas sim com um “da” distinto - não era permitido entrar furtivamente na nota. Ele sempre mencionou a dinâmica única de tocar a trompa de Viena F. Claro, todos nós tivemos que tocar este instrumento. Freiberg aceitou trompas duplas apenas com alunos do exterior. Era muito importante para ele que ao tocar com acompanhamento de piano o aluno não apenas “tocasse junto”, mas sim fizesse música a partir de cada nota.

Meu livro relata algumas das coisas que foram de particular importância para Freiberg e seus colegas com relação à maneira vienense de frasear e articular. Como muitos de seus colegas da Filarmônica, ele estava convencido da importância de manter a tradição austríaca de tocar música, baseada no Método para Violino de Leopold Mozart. Ele mesmo observou essa tradição em seu próprio modo de tocar e, é claro, a ensinou a seus alunos. Inexoravelmente e persistentemente, ele exigia um belo tom de trompa, uma articulação clara, um staccato limpo, batidas longas e até um certo comprimento ou abreviatura de notas - tudo de acordo com a tradição vienense. Cada tom, mesmo o staccato mais curto, tinha que ser em forma de sino, não cortado pela língua. Outro imperativo era seu tipo de calúnia vienense: não apenas conectar uma nota à seguinte, como o instrumento permitiria - ele queria ouvir a própria calagem.

Lembro-me de uma lição exaustiva, depois de ter sido corrigida longamente no Concerto para Trompa nº 4 de Mozart durante meia hora, de modo que já não sabia mais o que e como tocar. (Funcionou no final.) Durante décadas, fui profundamente grato a Freiberg por ter sido tão implacável em seus ensinamentos, por me mostrar como tocar Mozart.

Usando uma série de trechos musicais em meu livro, ofereço insights sobre a tradição musical vienense - mesmo para não especialistas. Calúnias fortes e uma certa articulação eram certamente idiossincráticas na forma de tocar de Freiberg. Nessas questões, ele - junto com alguns colegas da Filarmônica - foi inflexível. “Empurrar” com calúnias, cortar staccato curto e uma performance não inspirada, nota por nota, foram absolutamente proibidas para Freiberg.

Biblioteca e alunos de Freiberg

Gottfried von Freiberg sucedeu seu tio, Karl Stiegler (1886-1932), na Academia de Música de Viena no ano de 1932. Ele também assumiu a abundante biblioteca de partituras de trompa e partes de Josef Schantl (1842-1902) e Stiegler, seus antecessores na Filarmônica de Viena e na Academia de Música de Viena. Portanto, Freiberg era dono da maior biblioteca de música de sopro do mundo.

Ele ensinou trompa por 30 anos, até sua morte precoce em 1962, desenvolvendo uma geração inteira de músicos de trompa na Áustria. Já que os alunos de Freiberg foram uma grande parte de sua vida - ele cuidou deles não só nas aulas, mas, quando apropriado, também pessoalmente, dediquei um capítulo inteiro do livro a eles. Seus ex-alunos tocaram em todas as orquestras da Áustria e também no exterior. Alguns deles tornaram-se famosos trompistas, alguns tiveram sucesso em várias outras profissões. Em meu livro, tentei mencionar cada um dos alunos e contar suas histórias.

Freiberg em depoimentos

Em suas memórias, o ex-maestro chefe vienense da Orquestra Sinfônica de São Francisco, Josef Krips, um cidadão honorário de São Francisco, mencionou Freiberg, de 18 anos, como um jovem e maravilhoso primeiro trompista em Karlsruhe. Meu livro cita vinte e quatro declarações e cartas diferentes de testemunhas contemporâneas - muitas delas da Filarmônica de Viena - que oferecem insights sobre como colegas e entusiastas da música viam e julgavam Freiberg.

Freiberg como autor, compositor e em gravações

Freiberg compôs cerca de cinquenta quartetos e quintetos de trompas, metade deles para o Natal. Ele também escreveu fanfarras; um deles ainda é tocado na abertura do baile anual da Orquestra Filarmônica de Viena no Musikverein. Essas fanfarras também eram tocadas regularmente pela Vienna Horn Society (Wiener Waldhornverein). Permitam-me também mencionar os arranjos de Freiberg da Sétima Sinfonia do Adagio de Anton Bruckner para cinco e oito trompas, respectivamente, seguindo o conhecido exemplo de Ferdinand Löwe (1863-1925), que arranjou músicas da Sétima Sinfonia de Bruckner. As partituras e partes foram impressas recentemente (2020) e agora estão disponíveis na Áustria em lanolino.at/musikverlag.

Em 1938, Freiberg foi convidado a escrever uma entrada sobre a trompa para uma nova Enciclopédia de Música Alemã. Ele escreveu cerca de 20 páginas, lançando luz sobre dimensões históricas e funcionais, transposição, embocadura e a melhor idade para começar a estudar, publicado como “Das Horn”. O artigo é de grande interesse, e em meu livro cito alguns trechos dele de forma abreviada.

Gravações que incluem a execução solo de Freiberg existem até hoje, entre elas o Segundo Concerto para Trompa de Strauss, que foi produzido em Viena três meses após a estreia de 1943 em Salzburgo com a Orquestra Filarmônica de Viena dirigida por Karl Böhm. Algumas outras gravações incluem Horn Quintet KV 407 de Mozart, Sinfonia Concertante KV 297b / App de Mozart. I.9, Serenata de Mozart em Mi bemol maior, Octeto para Cordas e Ventos de Schubert, Octeto para Ventos em Fá maior de Haydn, Sexteto de Beethoven com Quarteto de Cordas, Notturno de Sonho de uma Noite de Verão de Mendelssohn e Octeto de Beethoven.

Freiberg e o F Horn

Em sua época (1928-1962), Freiberg foi o mais forte defensor e guardião do Trompa F de Viena. Ele o viu como a única opção e garantiu duas coisas: que o instrumento como tal, bem como a maneira vienense de tocá-lo, fossem mantidos. Abaixar a trompa dupla e usar uma trompa F - isso por si só não era a tradição da Trompa de Viena!

Freiberg sempre se interessou por instrumentos. Infelizmente, nenhum F Horns de alta qualidade foi produzido em Viena na época, tecnicamente falando. Porém, do ponto de vista da qualidade do timbre, eram fabulosos! Freiberg também possuía uma horn dupla, feita provavelmente por Anton Cizek, de Viena, uma horn F / high-F. Ele gostou muito e mostrou-o a todos os interessados ​​neste tipo de instrumentos. Ele certamente o usou para o Trio no Octeto de Vento de Haydn e para outras partes altas. Quando ele me mostrou, lembro-me dele sussurrando para mim: “Tente atacar bem baixinho; que funciona melhor. ” Mais tarde, comprei-o da família e senti o mesmo prazer em interpretá-lo com papéis altos e complicados.

Embora a Filarmônica de Viena continuasse a tocar exclusivamente na trompa F após a Segunda Guerra Mundial, outras orquestras vienenses mudaram para trompas duplas. Felizmente, a trompa F de Viena melhorou tecnicamente, de modo que as outras grandes orquestras de Viena (Sinfonia de Viena, Volksoper, Orquestra Tonkünstler) tocaram novamente apenas a trompa F de Viena. O Trompa de Viena, como você pode ler em meu livro sobre Freiberg, significa muito mais para nós do que apenas uma necessidade ou uma questão de gosto; é uma atitude de vida, de crença musical. Nossas orquestras e suas seções de trompas estão convencidas de que o som de Bruckner tocado em nossas trompas - combinando com o resto da seção de metais - está mais próximo do som de Bruckner de 1890. E temos orgulho disso. Não quis omitir essa peculiaridade austríaca em meu livro sobre Freiberg.

Algumas coisas que nunca saberemos, como como a trompa de Freiberg foi percebida (ou rejeitada) por ouvintes americanos e colegas em Boston em 1936. Todo homem tem seus segredos!

Robert FreundRobert Freund, nascido em 1932 em Viena, foi enviado para a Suíça no período do pós-guerra pela Cruz Vermelha Suíça, ajudante de crianças, passou os anos do ensino médio no seminário de Engelberg (1946-53), onde aprendeu a brincar vários instrumentos de sopro. Ao regressar a Viena, licenciou-se na Escola de Gestão Hoteleira de Viena e estudou interpretação na Universidade de Viena. Começando em 1955, ele estudou trompa com Gottfried von Freiberg na Academia de Música de Viena. Ele tocou trompa na Philharmonia Hungarica, na Orquestra Tonkünstler (em Viena) e trompa solo na Orquestra Sinfônica de Viena. Além da atividade solista, foi um apaixonado músico de câmara (Wiener Bläserquintett) e fez turnês pela Europa, Oriente Médio, Estados Unidos e Canadá, além do Japão. Durante toda a sua carreira profissional, ele ensinou trompa (na Universidade de Música e Artes Cênicas, Graz, entre outros) e escreveu um Método de Trompa Francesa para Jovens Iniciantes publicado pela Doblinger.

Robert Freund é casado e tem três filhos adultos. Ele continua até hoje a ser um defensor fervoroso da trompa F e da tradição musical vienense. Sua biografia de Gottfried von Freiberg foi publicada por conta própria em dezembro de 2020 e está disponível em robert.freund@gmx.at.

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