door Anthony Schons


De meeste informatie over de vroege geschiedenis van hoornkoren is afkomstig van Norman Schweikert. In zijn publicatie in De Hoorn Oproep , bespreekt hij hoe de jachthoorntraditie, met name in Frankrijk en Duitsland, niet meteen ingang vond in de Verenigde Staten. Het idee van het hoornensemble, op dit moment voornamelijk kwartetten, kwam vanuit Europa in balletten en opera's in de Verenigde Staten.1 Er zijn veel opera's en enkele balletten met ensembles van jachthoorns, met het "Jachtkoor" van Der Freischutz de weg wijzen. Deze niet-academisch gelieerde ensembles groeiden in populariteit door talrijke optredens die leidden tot de eerste Amerikaanse hoornclubs die zich concentreerden op de literatuur voor het hoornkwartet.2 Dit stabiliseerde zich gedurende vele jaren en evolueerde uiteindelijk tot het eerste georganiseerde hoornensemble van meer dan vier blazers. Dit ensemble, de Echo Club, werd in 1900 in New York opgericht door 44 blazers die deelnamen aan een concert van de Aschenbroedel-Verein om geld in te zamelen om degenen te helpen die zijn getroffen door een orkaan die Galveston, Texas op 8 en 9 september van dat jaar had beschadigd.3 Het Aschenbroedel-Verein diende in die tijd als een soort muzikantenvereniging, en de Echo Club was een club voor hoornisten in de grotere Aschenbroedel club. De volgende uitvoering, die werd beoordeeld door de Muzikale koerier, vond plaats op 28 april 1901 ten voordele van de Aschenbroedel Vernin ziekenfonds.4 Een jaar later, op 4 mei 1902, trad de Echo Club op tijdens een ander concert dat ten goede kwam aan het ziekenfonds van de clubs.5 Dit concert werd wederom positief beoordeeld door de Muzikale koerier. Het laatste openbare concert, waarvan de auteur bekend is, vond plaats op 8 maart 1909. The New York Times schreef dat "...De vierentwintig leden van de New York Echo Club speelden een hymne van Beethoven en Schantl's 'Hunters Drinking Song'..."6 De laatste vermelding van de club, zoals Schweikert gelooft, was in een overlijdensadvertentie in 1921 over een begrafenis van een Echo Club-lid waar een "dubbelhoornkwartet" Koschat's "Verlassen" uitvoerde.7

In onderzoek dat betrekking heeft op de moderne Amerikaanse ontwikkeling van hoornkoren, verschuift het materiaal nu naar Eldon Matlick, Max Pottag en Paul Mansur. Matlick, Pottag en Mansur bespreken in verschillende artikelen de geschiedenis van Wendell Hoss en Max Pottag, twee Duitse hoornisten, en hoe ze, bijna 50 jaar nadat de Echo Club werd opgericht en verdwenen, een grote rol speelden in de heropleving van de hoornensemblemuziek die verder reikte dan het hoornkwartet. Max Pottag werd een faculteitslid aan de Northwestern University en besloot met zijn hoornstudio een muziekprogramma te produceren voor een hoornkoor. Het concert vindt plaats op 14 april 1947.8 Het ensemble, dat een vast onderdeel werd van het muziekprogramma van Northwestern, bestond grotendeels uit zijn studenten. Pottag nodigde echter enkele communityspelers uit om deel te nemen aan het ensemble.9 Pottag dirigeerde later een hoornkoor van 90 leden in de Midwest Band and Orchestra Clinic in de late jaren 1950, wat volgens velen de show stal en vestigde een erkenning van de rol van het hoornkoor als een uniek en veelzijdig ensemble in de muzikale gemeenschap .10 Het hoornkoor, onder leiding van Max Pottag, trad hierna nog drie keer op in de Midwest Band and Orchestra Clinic.11 De nieuwe erkenning voor dit type ensemble leidde tot de ontwikkeling van hoornclubs en andere hoornensembles in verschillende regio's van het land, waardoor de ensembles een educatieve en muzikale waarde hebben. In 1951 organiseerden 36 professionele hoornisten, georganiseerd door Wendell Hoss en James Decker, een hoornkoorconcert vergelijkbaar met dat van de Midwest Band and Orchestra Clinic, wat leidde tot de oprichting van de Los Angeles Horn Club.12 Het concert omvatte Max Pottag als gastdirigent.13

De leden van deze hoornclub bestonden uit professionele hoornisten die vanwege contracten met de verschillende film-, radio- en opnamestudio's niet in andere studio's mochten optreden.14 De Los Angeles Horn Club gaf deze muzikanten de legale mogelijkheid om buiten de studio's op te treden met de andere professionele hoornisten en regelmatig concerten te geven.15 Veel filmcomponisten gebruikten dit hoornensemble om te experimenteren met verschillende geluiden en texturen in originele composities voor het ensemble.16 De Los Angeles Horn Club garandeerde op zijn beurt dat elk werk ten minste één uitvoering zou hebben.17 De Los Angeles Horn Club was ook het eerste hoornkoor dat in 1960 en 1970 op professionele wijze twee albums met hoornensemble maakte.18

De Los Angeles Horn Club publiceerde veel van de composities die ervoor waren geschreven, waardoor de literatuur toegankelijk werd voor andere hoornisten die hielpen bij het creëren van nieuwe hoornensembles in het hele land.19 De strikte contracten eindigden in 1959 en de muzikantenvakbond maakte een einde aan de quotawetten. Hierdoor kregen de hoornisten van de Los Angeles Horn Club het te druk om door te gaan vanwege hun vele verplichtingen en is het ensemble niet meer actief.20 Twee andere grote hoornclubs, de Buffalo Horn Club en de Baltimore Horn Club, begonnen rond het midden van de jaren vijftig. Lowell Shaw organiseerde de Buffalo Horn Club van universiteitsstudenten, gebiedsprofessionals en middelbare scholieren.21 Later creëerde hij een uitgeverij: Het hoornistennest, om de vraag naar zijn hoornensemble-arrangementen bij te houden.22 De Baltimore Horn Club werd georganiseerd door Leigh Martinet en bestond uit muzikanten van de Baltimore Symphony en lokale freelancers.23 Omdat er in die tijd geen stukken voor hoornkoor waren geschreven, arrangeerde Martinet nieuw materiaal voor het ensemble.24 Sommige van deze arrangementen zijn gepubliceerd door Lowell Shaw en de andere arrangementen zijn gepubliceerd via de uitgeverij die Martinet heeft gemaakt: De hoornclub van Baltimore.25

Een meer recente grote opmars van hoornkoren in de Verenigde Staten was de introductie van de jaarlijkse hoornworkshops, die in 1969 in Tallahassee FL begonnen.26 De International Horn Society werd opgericht tijdens de tweede internationale workshop een jaar later in Tallahassee.27 Hoornkoren maken nu traditioneel deel uit van de Internationale Hoornsymposia, die een groot aantal aanwezigen trekken. In veel delen van het land zijn ze onderdeel geworden van universitaire muziekprogramma's die voornamelijk uit studenten bestaan. De verspreiding van hoornkoren over de Verenigde Staten heeft het mogelijk gemaakt om meer originele stukken voor het ensemble te componeren, evenals nieuwe transcripties en arrangementen op professioneel en amateurniveau.

Ook de bezetting van het hoornkoor wordt gevarieerder naarmate er meer muziek beschikbaar komt. Een modern voorbeeld hiervan is het slotconcert op het 41e International Horn Symposium waar Wagner-tuba's op verschillende stukken werden gebruikt. Andere voorbeelden hiervan zijn het University of Northern Iowa Horn Choir, terwijl het onder leiding stond van Dr. Thomas Tritle. Vaak gebruikte hij andere instrumenten voor kleur, zoals een tamboerijn op een renaissancestuk of het universitaire West-Afrikaanse Drum Ensemble voor stukken uit Afrika.28 Tuba's en euphoniums komen ook steeds vaker voor in hoornensembles. Dit komt door het lage, conische geluid dat ze toevoegen, evenals het vermogen om de lage partijen uit te voeren die veel hoornstudenten, vooral op het bachelorniveau, moeilijk kunnen spelen.

 

Anthony Schons studeert momenteel aan de Florida Gulf Coast University en behaalt een bachelor in muziekeducatie en hoornuitvoering. Hij studeert momenteel bij Kirsten Bendixen-Mahoney.

___________________________________________________________________________________

1. Norman Schweikert, "Een geschiedenis van het georganiseerde hoornensemble in de Verenigde Staten", The Horn Call, (Deel XVI, Nummer: 1, 1985): 20-32

2. Ibid

3. Norman Schweikert, "Een geschiedenis van het georganiseerde hoornensemble in de Verenigde Staten", The Horn Call, (Deel XVI, uitgave: 1, 1985): 20-32; “Concert voor overstromingsslachtoffers, The Aschenbroedel Verein Benefit at the Garden” New York Times 1 oktober 1900

4. Norman Schweikert, "Een geschiedenis van het georganiseerde hoornensemble in de Verenigde Staten", The Horn Call, (Deel XVI, Nummer: 1, 1985): 20-32

5. Ibid

6. "Concert van Mammoth Band" New York Times Maart 8

7. Norman Schweikert, "Een geschiedenis van het georganiseerde hoornensemble in de Verenigde Staten", The Horn Call, (Deel XVI, Nummer: 1, 1985): 20-32

8. Max Pottag, "Reflecties op de geschiedenis van het hoornensemble", de instrumentalist, (Vol. XIII, uitgave: 11, 1959): 36; Paul Mansur, "Horn-Ensembles in Den USA," Osterreichische Musikzeitschrift, (38, nr.9): 500

9. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

 

10. Max Pottag, "Reflecties op de geschiedenis van het hoornensemble", de instrumentalist, (Vol. XIII, uitgave: 11, 1959): 36; Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

11. Max Pottag, "Reflecties op de geschiedenis van het hoornensemble", de instrumentalist, (Vol. XIII, uitgave: 11, 1959): 36

12. Max Pottag, "Reflecties op de geschiedenis van het hoornensemble", de instrumentalist, (Vol. XIII, uitgave: 11, 1959): 36; Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

13. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

14. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54; Paul Mansur, "Horn-Ensembles In Den USA," Osterreichische Musikzeitschrift, (38, nr.9): 500

15. Ibid

16. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

17. Ibid

18. Ibid

19. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54; Paul Mansur, "Horn-Ensembles In Den USA," Osterreichische Musikzeitschrift, (38, nr.9): 500

20. Paul Mansur, "Horn-ensembles in Den USA," Osterreichische Musikzeitschrift, (38, nr.9): 500

21. Eldon Matlick, "The Horn Ensemble Tradition," de instrumentalist, (Vol. 54, uitgave: 4, 1999): 44-54

22. Ibid

23. Ibid

24. Ibid

25. Ibid

26. International Horn Society, "About the his", International Horn Society, http://www.hornsociety.org/about-the-ihs;Paul Mansur, "Horn-Ensembles In Den USA," Osterreichische Musikzeitschrift, (38, nr.9): 500

27. Ibid

28. Dr. Tritle, Interview door Anthony M. Schons, Iowa, 31 juli 2007

Deze website maakt gebruik van cookies om de gebruikerservaring te verbeteren, inclusief de inlogstatus. Door de site te gebruiken, accepteert u het gebruik van cookies.
Ok