Kristina Mascher-ターナー: コスタリカで何年も前にあなたの手にホーンを置いた最初の人は誰でしたか? あなたを魅了した楽器についてはどうでしたか?

バルベルデHugo Valverde: 私にホーンを紹介した最初の人は、2003年に私の故郷であるバルバにある「EscueladeMúsicadeBarva」のゼネラルマネージャーであるFranciscoMolinaでした。 彼は、誰かがそれを演奏したいと思ってからしばらく経っていたので、私がホーンを選んだと主張しました。 私の最初のホーン教師は、同じくバルバ出身のダニエル・レオン・ロドリゲスでした。

KMT: コスタリカといえば、母国で音楽を学び、生計を立てるのはどんな感じですか? たとえば、コミュニティバンドやアンサンブルには豊かな伝統があるようです。

HV: 「SINEM:SistemaNacionaldeEducaciónMusical(国立音楽教育システム)」と呼ばれるプログラムの一部であるいくつかの小さな音楽学校がありますが、それらは学生を音楽に始めるためだけのものです。 より集中的な学習コースを受講したい場合は、コスタリカのXNUMXつの主要な音楽学校であるコスタリカ大学の「EscueladeArtesMusicales」または国立音楽研究所に入学する必要があります。 ; コスタリカの首都サンホセにある両方の学校。 これらの学校の多くは国の遠隔地にあります。 彼らはすべての学生に音楽の世界とその驚異についてもっと学ぶ機会を提供するので、これは非常に注目に値しますが、彼らは大学レベルの教育を提供していません。 これは、特にサンホセから遠く離れた場所に住んでいる場合、彼らが学業に追いつくための障害になります。

コスタリカでミュージシャンとして生計を立てることは、演奏の機会が非常に限られているため、それほど簡単ではありません。 クラシック音楽家としての例を挙げれば、コスタリカ国立交響楽団だけがプロでフルタイムのオーケストラであるため、安定した長期的な仕事を得るのは間違いなく困難です。 そこで働く従業員は公務員であり、希望する時期ではなく、政府の計画に従って退職することを意味します。 あなたは基本的に公務員であるため、この仕事は非常に安定していますが、他の多くのミュージシャンが学校を卒業してすぐにそのような仕事を目指すことができない主な理由です。 これが、私が2012年にコスタリカを離れた理由のXNUMXつです。

しかし、サルサ、ラテンジャズ、ジャズ、メレンゲなど、キャリアを伸ばし、音楽の他の分野に傾倒しているミュージシャンは他にもたくさんいます。これらのミュージシャンは主にフリーランサーとして働いており、全国各地で演奏しています。 それらすべてのジャンルをうまく管理したいのであれば、彼らは非常に用途が広い必要があります。 とても感心します! コミュニティバンドがあり、それらのほとんどはすべての故郷の音楽学校の一部であり、それが私の母が私の故郷のコミュニティバンドの演奏を見るために彼女と一緒に連れて行ってくれたときに私が音楽に連れてこられた方法です。 私の父がそこでトランペットを演奏したので、それはいつもとても特別でした!

KMT: コスタリカで育ち、舞台芸術での生活の準備をすることで、個人的にどのような長所と短所が得られたと思いますか?

HV: 利点を考えると、私がいつもコンサートの近くにいたという事実は、ここコスタリカのアートシーンのより多様な見方を提供しました。 私の両親は私をコミュニティバンドのコンサート、オーケストラのリハーサル、コンサート、そして芸術に捧げられる人生への道を開いた他の多くの機会に連れて行ってくれました。 特に音楽。

舞台芸術コミュニティのメンバーとして、私たちは常に観客がいかに重要であるかを認識しなければなりません。なぜなら、彼らがいなければ、私たちは繁栄することも、芸術に人生を捧げることもできないからです。 私の両親は、観客の重要性と、あらゆる方法で舞台芸術を支援することの重要性を私に非常に認識させました。 残念ながら、これはすべての家庭で同じではありません。これは、私がここコスタリカで経験した主な不利益につながります。 国内のほとんどの人、または芸術は価値のあるキャリアではないと考える人からのサポートがありません。 私は多くの人がアーティストとして知られている町で育ち、私たちが受けているサポートはかけがえのないものですが、それは他の国でも同じではありません。 他の国でも同じだと思いましたが、そうではなく、大きな影響を受けました。 最大の問題は、芸術家が、あなたがサポートに値するとみなす本当のキャリアを選ぶことに落胆したり、差別されたりすることなく、自分たちの人生を芸術に捧げなければならないと100%確信するまでにはまだ長い道のりがあるということです。

KMT: ライスホーンクルーの多くの人があなたの足にうまく着陸しました。 ビル・バーミューレンのクラスにいて、仲間の生徒たちと一緒にいたのはどうでしたか? ヒューストン滞在中の話や逸話で共有したいことはありますか?

HV: ライスにあるビル・バーミューレンのスタジオに参加したことは非常に特別なことでしたが、それには課題がありました。 リン大学にいる間、ライス大学のホーンスタジオの成功を聞いていつも感動しました。そのため、空きがあれば場所を確保するために最善を尽くしました。 ライスに入学許可書を受け取ったとき、これ以上幸せなことはありませんでした。そして、やるべきことがたくさんある期間が始まろうとしていることを知っていました。 クラスメートのことを最初に聞いたとき、私は彼らのプレーのレベルに魅了されました。その場で、1日目から改善する主な動機がありました。スタジオで最悪だったので困っていたとビルに言ったのを覚えています。 。 彼はすぐに私が間違っていると答えました。私は他のクラスメートに私が非常にうまくやれることがあるので、そこにいることの全体的なポイントはそれらを共有することでしたが、最も重要なのはスタジオの他の部分から学び、一緒に改善することです毎日。 これが、私たち全員がより良くなり、その改善を毎日見られるようにしたかった主な理由だと思います。 私たちは毎週土曜日の朝、スタッドコンサートホールに集まり、お互いに模擬オーディションを行いました。 それは、委員会の前でプレーすることによって生じる不安や神経に対処するための最良の方法であるため、常に模擬オーディションの準備ができているので、私は非常に役立ちました-クラスメート、教師、その他の友人の前でも同様です。 自分自身をさらに信頼する方法を学び、ホーンは最高の楽器であり、演奏するのがそれほど難しいと考えるべきではないことを再確認した時期でした。

KMT: METオーディションでは、適切な場所で適切なタイミングで適切なチョップを行うことが問題でしたか、それとも意図的にオペラのポジションを探していましたか?

HV: 私の夢の仕事は常にアメリカの主要なオーケストラで演奏することでした。Metのオーディションリストを見たとき、試してみないとチャンスを逃すことができませんでした。 マンハッタン音楽学校でオーケストラパフォーマンスプログラムのオーディションを受けていた2016年に、Metのライブを見ることができました。 ハビエル・ガンダラ(メトロポリタン美術館の4番目のホーンのXNUMXつ)は、プッチーニの「マノン・レスコー」を見るためのチケットをくれました。 そのオペラの夜は、聴衆の中にいて、私の人生で最高の音楽体験のXNUMXつである素晴らしいものでした。 私が聞いた色、表現の量、言い回し、多様性、そしてメットオーケストラの信じられないほど高いレベルは、その夜私に本当に感銘を与えました。 アメリカの主要なオーケストラの一員になりたいという私の願望が確認され、その夜、Metがゴールになりました。 そんな大規模なオーディションの準備ができただけで、約XNUMXヶ月間徹底的に準備しました。

会ったセクション

KMT: オペラオーケストラのオーディションの準備は、交響楽団のオーディションと比べてどう違うと思いますか?

HV: 紙面での唯一の顕著な違いは、演奏を求められるオペラの抜粋の量ですが、準備プロセスと抜粋の学習にはそれほど違いはないと思います。 すべてのオペラの抜粋を学ぶにはもっと時間がかかるかもしれませんが、抜粋リストを見るとすぐに気付くでしょう。 ライスライブラリーからアクセスした「METOperaon Demand」プラットフォームですべての抜粋を聴き、テンポ、強弱、音色などの細部を何時間も聴きました。オペラの抜粋の多くを知らない場合に備えて聞いてください。

KMT: パンデミックによってすべてが停止したときに何が起こったのかを教えてください。

HV: ゲルギエフが指揮する「フライング・ダッチマン」の演奏を終えたばかりだったので、次に何が起こるのだろうと思いました。 翌日、メトロポリタン美術館での公演はすべて、追って通知があるまでキャンセルされるという通知を受け取り、カムバック日をさらに延期しました。 来たる11月XNUMX日は私が最後にメトロポリタン美術館で演奏してから一年になるでしょう、そして私はそれをひどく恋しく思います。

人生で世界的大流行の大流行に備えるものは何もありません、そしてそれはただ対処するのが簡単になることはありません。 メトロポリタン美術館での公演がすべてキャンセルされたという通知を受け取ってから11日後に、コスタリカに戻ることにしました。 1年2020月XNUMX日から、Metの経営陣は、オーケストラ全体、合唱団、舞台係、および会社の他の多くの部門を解雇することを決定しました。 その日、私は決して忘れません。なぜなら、多くの考えがあなたの頭に浮かび始め、特にそれがミュージシャンにとって国内で最も安定した仕事のXNUMXつであるときです。

Valverde2聴衆とのコンサートのない生活に適応することは(もちろん一時的に)、アーティストが望んでいることではありません。これが、それが何日もの不確実性と意欲の低下をもたらした理由です。 ワグナーの「フライング・ダッチマン」を終えたときと同じ形で、100%やる気を維持することは確かに困難でしたが、このクレイジーな時間の銀色の裏地は、私の愛する家族と多くの充実した時間を過ごすようになりましたコスタリカで、そして美しい天気を楽しむために。 私がやろうと決めたプロジェクトの31つは、コスタリカのホーンの学生たちと、米国、ヨーロッパ、その他の地域のさまざまなプロのホーンプレーヤーが率いるウォームアップセッションをまとめて開催することでした。 ウォームアップの最初の部分には45人のゲストがいました。つまり、XNUMXか月間、毎日別のゲストがいました。後半の部分はXNUMX週間しかありませんでした。 合計XNUMX人のホーン奏者は、私たちがホーンについてもっと学ぶために、スケジュールの中でこのスペースを与えるために彼らの時間にとても親切で寛大でした。 それは非常に役に立ち、楽しかったです。

その後、2ヶ月ほどやる気が出ましたが、やる気がゆっくりと衰え始め、まったく遊んでいなくなってしまいました。 ターニングポイントは、私の母が、私が以前から知っていた好奇心旺盛で勤勉な息子のように振る舞っていない、私が別のタイプの人に変わっていると言ったときでした...これは私に非常に大きな打撃を与えました。近所の人が両親に、裏庭でホーンが聞こえなくなったので、私がアメリカに行ったかどうか尋ねました。これらXNUMXつのイベントは、私のものをまとめて練習を再開するために不可欠でした。 それから回復してからXNUMXか月半が経ち、ホーンで元気になりました。また、ここで昔の友達とマウンテンバイクをするという非常に活発なルーチンに戻ってから、身体的にも元気になりました。

私の家族は大丈夫です、そして私の家族の誰も、そして私の他の親戚もウイルスと診断されていません。 私たち全員がワクチン接種を受けるまで、できれば遅かれ早かれ、それがそのまま残ることを願っています。 ニューヨークに戻ることに関しては、Metが2021年XNUMX月に再開するかどうかにかかっていますが、リンカーンセンターのMETオペラの魔法をすぐに復活させるために最善を尽くすことを願っています。

KMT: コロナウイルスが世界の文化部門にもたらした被害に照らして、パフォーマーとしてのキャリアを開始したいと考えている若いミュージシャンをどのように奨励しますか? これをもう期待するのは現実的ですか?

HV: かつて見たり言われたりしたものとは異なりますが、決して芸術産業の終焉を意味するものではありません。 今日の若いミュージシャンはさらにクリエイティブである必要があり、彼らのプロジェクトには常に仮想コンテンツを含める必要があります。 若い人たちには、聴衆の重要性と、私たちの仕事を支援することに興味を持ってもらうために必要な献身的な姿勢を高めるように勧めることがよくあります。 私たちの仕事の多くは練習室の外にあるべきであり、人種、民族、宗教、性的嗜好などに関係なく、世界中の人々が音楽にアクセスできるようにする必要があります。 音楽は世界共通の言語であり、常にそうあり続けるでしょう!

KMT: 音楽以外に、あなたに喜びとインスピレーションを与えるものは何ですか?

HV: 私の家族は私のモチベーションとインスピレーションの主な源であり、したがって、私が行うすべての仕事は、彼らが私を育てた方法に反映されます。 彼らはいつも私にインスピレーションを与え、永遠にそうします。 親戚や友人の団結を見ると、私は幸せになり、ある意味で生きる喜びが得られます。また、メトロポリタン美術館で音楽を演奏するとき、そして私がそうする特権を持っているところならどこでも、描写しようとしています。

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