valeriy polej


polejReinhold Gliere era una persona modesta, reservada y refinada. Ningún descuido ni en su ropa ni en sus modales. Cejas gruesas. Una mirada tierna y amigable en expresivos ojos marrones, labios listos para sonreír.

En 1951, año en que Gliere escribió su concierto, yo ya había sido intérprete durante diez años. Comencé en marzo de 1941 después de ganar un premio en la competencia de Moscú y, aunque todavía era estudiante en el Conservatorio de Moscú, soñaba con tocar solo y actuar en conciertos. En la competición de Moscú, jugué Variaciones Brillantes por Henry Gottwald y Les Dernieres Pensées por Weber. Tenía el dominio absoluto de un virtuoso y podía tocar con los sonidos como me gustaba, pero mis compañeros me reprochaban por no cuidar la belleza del sonido. Como quería convertirme en solista, tuve que aprender a cantar con la trompeta. Entonces comencé a tomar lecciones de canto. Dominé el bel canto y la respiración fuerte, y luego apliqué todo eso al corno. Obtuve el primer premio en el Concurso Internacional de 1949 en Budapest. En ese momento tenía un repertorio bastante amplio, pero hoy parece haber sido solo el preludio de una gran composición, ese magnífico concierto que Gliere escribió para trompa.

brillarConocí a Gliere por primera vez en el Teatro Bolshoi en un ensayo de su ballet. El jinete de bronce. Casi habíamos completado los ajustes musicales del ballet, pero no había visto al compositor en ninguno de los ensayos. En el Bolshoi, estábamos acostumbrados a que los compositores nunca se sentaran tranquilos en los ensayos; se apresuraban a decirle una palabra al director y luego otra vez al director de la orquesta. Con bastante frecuencia, esto dificultaba bastante los ensayos. Me preguntaba por qué este compositor nunca venía a los ensayos. Resultó que en realidad estaba sentado en silencio en el pasillo y discutía las cosas con el director solo durante los descansos. Me invitaron a participar en una de esas discusiones. Tenía la impresión de Gliere como una persona modesta y muy comprensiva. Su conocimiento de la música me parecía bastante ilimitado. Habló de una manera agradable y sencilla. Hizo preguntas. Le gustaba conocer nuestras opiniones y siempre las consideraba. Nuestra charla continuó, y no solo sobre las partes de trompeta en el ballet. Gliere notó nuestra interpretación expresiva y dijo que era lamentable que los compositores rara vez escribieran solos para instrumentos de viento. Aproveché la oportunidad para sugerirle que escribiera un concierto para trompa. Mencionó estar muy ocupado pero no rechazó la idea; prometió que trabajaría en el concierto en su tiempo libre.

Para entonces ya había escrito su Nocturno y Intermezzo para trompa y piano, y me invitó a ir a su casa y discutir ciertos detalles del futuro concierto. El día acordado, fui a la casa de Gliere. Me llevó a su estudio y me pidió que esperara allí mientras terminaba sus lecciones con sus alumnos. Gliere trajo una bandeja con una jarra de plata, un vaso y algunos dulces. Dándome una sonrisa amistosa, me invitó a refrescarme y regresó con sus alumnos. Estaba solo en su estudio. No bebí ni comí nada porque estaba seguro de que tendría que jugar. Más tarde, Gliere volvió a ingresar al estudio y comenzó a hacer preguntas sobre el instrumento y mis capacidades con respecto al alcance. Escribió minuciosamente mis respuestas en un grueso cuaderno. Al final de nuestra charla, me pidió que tocara algo y se sentó al piano. Pongo la música en el soporte - el Nocturno que Gliere compuso en su juventud, y comenzamos a tocar. Siempre incluí el Nocturno en mis conciertos, pero no recuerdo ninguna otra ocasión en la que toqué con tanta inspiración como aquella vez con el propio compositor. Luego toqué Mozart, Strauss, solos orquestales, miniaturas instrumentales y mis propios arreglos. Gliere dijo que lo que escuchó fue un instrumento absolutamente nuevo para él; que era un instrumento para solistas y conciertos, y que tendría que adoptar otro enfoque interesante e inexplorado.

Después de esa reunión con Gliere, no lo vi durante un año. El estaba trabajando. Esperé pacientemente. Por fin, una noche, sonó mi teléfono y escuché algo que tanto esperaba: "Valery, escribí un concierto para ti. ¿Podrías venir a mi casa?". En el invierno de principios de 1951, en el piso de Gliere, toqué el concierto recién terminado del manuscrito. Podía sentir con todo mi ser que el concierto fue un éxito. El compositor puso en él todo su corazón, alma, talento y gran amor por el instrumento. Sentí que el concierto se convertiría en el favorito de los trompetistas. Gliere ni siquiera me preguntó por mis impresiones. Podía verlo por sí mismo y sentirlo en mi actitud entusiasta.

Durante unos días no toqué ni intenté tocar el concierto. Todavía estaba viviendo el momento de su nacimiento. Fue solo cuando me hube calmado un poco que comencé a estudiar la pieza que me era tan querida. Estudié el concierto muy a fondo y verifiqué repetidamente mi percepción del mismo. Cuando tuve una idea clara de la versión final de mi edición, fui a Gliere. Le toqué el concierto. Quedó satisfecho, aceptó todas mis sugerencias y se dispuso a hacer algunos cambios finales. Siguiendo la tradición, Gliere me dejó escribir la cadencia yo mismo. Cuando finalmente estuvo lista la reducción para piano, comencé a aprender el concierto. El compositor me dio muy poco tiempo para prepararme. Tuve que trabajar muy duro. Se fijó la fecha y el lugar de la primera actuación: 10 de mayo de 1951 en Leningrado.

Ese día vine a Leningrado con mi esposa. El ensayo iba a comenzar a las 11 de la mañana. Cuando llegué al Gran Salón de la Sociedad Filarmónica de Leningrado, Gliere ya estaba ensayando con la orquesta, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Leningrado. El ensayo salió bien y ya no me sentía nervioso.

Por la noche nos volvimos a encontrar. La orquesta se preparaba para entrar al escenario. Todos estaban un poco nerviosos. Miré el pasillo, estaba lleno. La campana sonó por tercera vez. Gliere me tomó de la mano y dijo: "¡Dios nos ayude! ¡Vamos!" Jugué con inspiración y todo salió como esperaba. Fue un éxito. Hicimos reverencias varias veces. La audiencia no nos dejaba ir. Gliere estaba muy complacido. Después de la primera actuación me hizo una inscripción en la partitura.

Describo estos recuerdos con tanto detalle porque realmente los aprecio. Como les cuento sobre la primera actuación, una vez más estoy viviendo uno de los momentos más maravillosos, fugaces y muy raros de felicidad de un intérprete.

En 1952 realicé una grabación del concierto con la Orquesta Bolshoi, dirigida por Gliere. La matriz se vendió a Estados Unidos y pronto salió un disco. Ese fue el comienzo de la biografía del concierto y de su vida interpretativa. Empecé a recibir una gran cantidad de cartas. Adquirí amigos en todo el mundo. A muchos músicos de trompeta les gusta el concierto y todavía lo interpretan. Agradezco sinceramente esto. Me alegro de que el concierto y mi cadencia estén incluidos en los programas de competición y que hayan aparecido grabaciones muy interesantes.

Queridos amigos, me alegra que exista un concierto que nos une y nos ayuda a conocernos y comprendernos mejor. Envío mis saludos a todos los trompistas y les deseo buena suerte y éxito a todos.

Para las fotos adjuntas, consulte The Horn Call XXIX, No. 3 (mayo de 1999)

valeriy polej nació en Moscú el 5 de julio de 1918. Comenzó sus estudios profesionales de trompa en 1933, y se matriculó en el Conservatorio de Moscú en 1937. Fue nombrado corno Principal de la Orquesta del Teatro Bolshoi en 1938, cargo que ocupó durante 35 años . El Sr. Polekh hizo muchas otras grabaciones además del concierto de Gliere y editó una edición de interpretación de los Conciertos de Mozart.

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