por Ashley Cumming


Con las vacaciones de verano acercándose rápidamente y un gran receso antes de que se reanuden las lecciones, les recuerdo a mis alumnos (¡ya mí mismo!) Algunas formas de ser nuestros propios maestros y seguir aprendiendo durante las vacaciones de verano. Tenemos muchos recursos excelentes dentro de nosotros mismos para encontrar una nueva vida en nuestra música y mejorar nuestros hábitos de práctica; lo crea o no, bailar, cantar e inventar historias para nuestra música son excelentes maneras de superar los puntos difíciles. ¡Prueba nuevas formas de sortear obstáculos!


Aquí hay algunos consejos para comenzar a practicar de manera más efectiva.

¿Cuáles son sus metas a corto y largo plazo? Averiguarlos le ayudará a decidir dónde concentrar su tiempo. ¿Está solicitando un programa de música universitaria o está tratando de mejorar su forma de tocar para la banda?


¿Estás trabajando en técnica o en aprender música? A veces, hay una forma más rápida de abordar tu música alejándote de ella. Por ejemplo: ¿tiene problemas para hablar con la lengua en los pasajes rápidos? Deshazte de la melodía, trabaja en tu lengua por sí solo y luego tráelo de vuelta a tu música.


Practique en secciones pequeñas: el trabajo concentrado en segmentos más cortos será más productivo y gratificante. ¡Un concierto completo es más difícil de dominar en media hora que 16 compases!


Puede abordar un obstáculo de cabeza o intentar rodear el obstáculo; ambas formas pueden ayudarlo a encontrar una gran solución. Por ejemplo: ¿estás tenso cuando juegas? Intente jugar REALMENTE tenso y apretado primero, luego relájese. O prueba a bailar mientras juegas y nota que la tensión desaparece.


Cuando algo sale mal, primero pregúntese "¿qué pasó?" luego pregunte "¿por qué?" ¡hasta llegar a la raíz del problema! Preguntar "por qué", incluso unas pocas veces, puede ser mucho más eficaz que decirse a sí mismo "¡no se pierda esa nota!" Por ejemplo: ¿le faltan notas en sus escalas? ¿Son digitaciones? Intente cambiar el patrón de escala: agregue una nota a la vez, cambie los patrones rítmicos o comience desde la parte superior y continúe hacia abajo.


¡Elimine las variables que podrían complicar las cosas! ¿Es difícil el ritmo? ¡Entonces deshazte de la melodía! ¡Cantar y tocar tu música siempre puede ayudar!


¡Diviértete mientras practicas! Hay muchas maneras excelentes de practicar y divertirse con su música, no tenga miedo de probar cosas nuevas, fallar miserablemente, sonar mal y celebrar los éxitos en su camino hacia la grandeza.


Ashley Cumming proviene de Cambridge, Ontario y se presenta como solista, orquestal y músico de cámara en todo el mundo, incluida la trompa principal con el Aradia Ensemble en Italia y la Filarmónica de Columbus Indiana, y la trompa de sección con la Orquesta Sinfónica de la UANL en México, Orquesta Sinfónica de Indianápolis, Danville. Orquesta Sinfónica de Illinois y Orquesta de la Francofonía de Quebec. De gira por los Estados Unidos con Spark Brass, Ashley realiza conciertos y programas educativos con el aclamado quinteto. Ashley, que mantiene un apretado programa de enseñanza, es instructora de trompeta en la Universidad Marian y enseña en forma privada en todo Indiana. Ashley tiene un Doctorado en Música de la Universidad de Indiana. Para obtener más información, visite www.ashleycumming.com.

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